如果过份强调对比关系，空间预留太多或加上太多造形要素时，容易使画面产生混乱。要调和这种现象，最好加上一些共通的造形要素，使画面产生共通的格调，具有整体统一与调和的感觉。  反复使用同形的事物，能使版面产生调合感。若把同形的事物配置在一起，便能产生连续的感觉。两者相互配合运用，能创造出统一与调和的效果。在画册设计图片的长度、宽度、高度和造型的型式、位置时，如果能参照「黄金比」来处理，就能产生希腊特有的建筑风格，也能产生稳重和适度紧张的视觉效果。长度比、宽度比、面积比等等比例，能与其它造形要素产生同样的功能，表现极佳的意象，因此，使用适当的比例，是很重要的。
    色彩的视认性是指在一定的背景中的色彩在多长距离范围内能够看清楚的程度，和在多长时间内能够被辨别的程度。对色彩视认性影响最大的是色彩和背景之间的明度差。色光三原色（红、绿、蓝紫）按照一定的比例混合可以得到各种色光。三原色光等量混合可以得到白色。色光混色和色料混色刚好相反，色光混色是越混合越明亮，所以称为加法混色。我们熟悉的电视机和CRT显示器产生色彩的方式就是属于加法混色。 色彩能影响人的心理感觉。了解色彩所具有的影响感觉的因素，以及色彩感觉如何作用于人的心理，对色彩设计十分重要。
    创意就是好想法、好主意，并显示出其新异、独特性。创意中的“创”有“首创——”解释。“意”有“新意，创造性”之意。画册设计创意的体现，是多方面的，可以从画册材料、画册形态、画册结构，也可以从画册品牌字体、画册图形、画册色彩、画册编排等具体环节体现创意。画册设计属视觉传达艺术，寻求的是视觉的独创性，审美性，同时要有明确的信息性，没有明确信息性的视觉形式的创意表现，其创意就不能体现画册的商业价值，创意始终要围绕画册的职能——传播信息。
    图形作为构成广告版面的主要视觉元素，它的关键在于是否和广告效果具有密切的关系。图形表现趣味浓厚，才能提高人们的注意力，得到预期的广告效果。广告中的图形是用来创造一个具有强烈感染力的视觉形象。广告作为视觉信息传递的媒介，是一种文字语言和视觉形象的有机结合物，作为视觉艺术，强调的是观感效果，而这一视觉效果并非广告文字的简单解释。版式设计也是是现代设计艺术的重要组成部分，是平面设计的重要手段，表面上看，它是一种关于排版的学问；事实上，它不仅仅是一种技能，更涵盖了技术与艺术之间的高度融合。版式设计也可以说是现代设计者所必备的条件之一。版式设计，这一名词就是在版面上，将特定的视觉元素进行巧妙的排列组合。将理性思维通过个性表现出来；一种不仅具有个人风格而且还具有艺术特色的视觉进行传送的方式。在传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围包括：报纸、刊物、书籍、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页界面等视觉传达的各个领域。
    设计师要表现出广告的主题和创意，充分展现色彩的魅力。首先必须认真分析研究色彩的各种属性，由于生活经历、年龄、文化、背景、风俗习惯、生理反应等有所区别，促使人们有一定的主观性。同时对色彩的象征性、情感性的表现，人们有着许多共同的感受。通过暖色系以明度、彩度高或补色对比等对比强烈的颜色给人以兴奋感，相反，冷色以及明度低、彩度低对比柔弱的色彩给人以沉静感。画册设计中，运用使人兴奋的色彩，来刺激观者的感官，使观者兴奋，高度注意广告，并产生兴趣，从而留下深刻印象。科技含量高的产品广告适合用沉静感的颜色，能体现出科学的严密，和可靠的性能。
    画册创作是企业资源整合后，集中表现的过程。包括形象、理念、管理、生产、销售、服务、产品等等各个方面。不同用途的样本，必须具有特定的内容组合，或简或繁，都必须围绕需求展开。不是根据资金预算来的，盲目的消减最终只是消减掉样本带来的潜在销售力！所以，不同人员创作出的样本，出手水平是不同的。其含金量也完全不等。所以，并不是稿子越改越好。期望得到高品质样本的企业，应该优选创作公司及创作人员，事先进行有效的、有深度的沟通，这样的话，你样本的设计才可以得到最佳的表现。
    不同色彩带给视觉与心理的感受完全不同，即便同一色彩由于所处“环境”不同也会有不同的效果、意义，色彩是依据主题内容，图形创意以及画面需要而订制的，以突出主题、强化概念、升华主题为基本原则，设计在遵循色彩共性原则的基础上应努力挖掘色彩的个性表现，突破色彩表现的疆界、打破传统固有观念，取得用色彩征服视觉乃至心灵。现代设计中单纯甚至夸张的色彩能够产生现代、时尚的个性美，起到以色感人、以少胜多的良好效果。简洁的版面可以为观者营造轻松、优雅的阅读环境，让身心在完全放松的状态下静静地欣赏设计的美。简约版面是设计师通过统筹各元素之间的关系，达到视觉表现上的极端简练，是以无释放有，以有限表达无限设计思想的集中体现。