创艺享品牌策划设计&制作供应商  >>现代标志设计中的审美

现代标志中创造性也体现为模糊、多义、糅合、折中的意味。标志图形将事物抽象后的精神以图形形式表达给受众，具有符号性和语义性双重内涵。符号性主要是通过形象的部分或全部视觉信息直接指涉，比如windows界面中的图标，用活页夹来代替成组的文件，用垃圾桶来代替装删除文件的工具；语义性则是通过隐喻将所指转化为意指，含蓄地陈述企业文化、企业精神、行业属性、服务面向等抽象概念。由于现代标志的艺术美感，并不单纯是信息本身的接受，更重要的是要通过这些信息诱发观者的思维想象。观者在调用自己掌握的文化、知识和创造性能力来解读标志时，会随着对艺术形象(符号)的全面了解及对其意义的深入发掘而逐步加深扩大，乃至于会超出作者的构思，浮想联翩，体会到难以笔绘言传的多重内涵。同时，由于人们对隐喻的理解多依赖于自身感受，而感受往往又与人的文化背景、信仰、记忆、爱好等生活经验密不可分，因观者生活和审美阅历的不同，产生的情境与寓意会有不同，所以隐喻的解读就会产生许多不同的结果。 标志设计中的隐喻常以暗示为主要特征，往往是以联想的形态暗示关联着的含蓄，这就使得意境具有不确定性及模糊性。上海世博会志愿者标志就具有这种暗示与联想的丰富性，主体图形既可以看作是“心”，又可以是“V”，细看又是和平鸽衔着橄榄枝，巧妙的隐喻使得整个标志传递着温馨与温暖。所以，隐喻赋予标志图形以多义，从而使审美需求得到更广泛和充分的满足，使其产生了独具匠心的艺术魅力。意境，即文学艺术作品所表现的意蕴和境界。标志设计的意蕴和境界既可以是通过形式传达出的深意，也可以是通过点、线、面等具体细节激发出来的，由客观描绘的具象和主观感情的抽象彼此激荡而形成一种艺术境界。我国传统书画的笔触、墨色往往可以很自然地营造出一种情景交融的画面效果，笔线的疏密、粗细、长短、纵横、聚散、虚实、方圆等组合关系，能形成多样化的节奏和韵律，产生出不同的艺术美感，或灵动飘逸，或凝重奇劲。此时笔墨情趣本身就是意境的组成，在笔产生的线条和墨生成的“韵味”之中，书画家的风格与独特的意境也因此而生，这是现代标志设计在意境营造上可以参考的创作构思方式之一。 橙色稍稍混入黑色或白色，会成为一种稳重、含蓄有明快的暖色，但混入较多的黑色后，就成为一种烧焦的色，橙色中加入较多的白色会带有一种甜腻的味道。橙色与蓝色的搭配，构成了最响亮、最欢快的色彩。红色红色是强有力的色彩，是热烈、冲动的色彩。约翰?伊顿教授描绘了受不同色彩刺激的红色。他说：在深红的底子上，红色平静下来，热度在熄灭着；在蓝绿色底子上，红色就像炽烈燃烧的火焰；在黄绿色底子上，红色变成一种冒失的、莽撞的闯入者，激烈而又寻常；在橙色的底子上，红色似乎被郁积着，暗淡而无生命，好像焦干了似的。 橙色橙色的波长仅次于红色，因此它也具有长波长导致的特征：使脉搏加速，并有温度升高的感受。橙色是十分活泼的光辉色彩，是暖色系中最温暖的色彩，它使我们联想到金色的秋天，丰硕的果实，因此是一种富足的、快乐而幸福的色彩。 现代标志中常有精心设计的“飞白”来烘托意境效果，因为飞白是经过提炼的一个典型的书法特征，易于引发观者的心理感应。书法行笔运墨中的飞白苍劲，字里行间流露出的轻松自然而带有人文色彩的情调，深藏着东方传统文化的神韵内涵。意指我国绘画尤其是山水画在审美意识上具备了二重结构：一是客观事物的艺术再现，二是主观精神的外在表现，这二者的有机融合则构成了中国传统绘画的意境美。现代标志主观的、内心的、精神的内容反映在具体的形式外观上，实现了主观与客，观、主体与客体的统一，这与中国传统的美学境界相暗合。作为一种语义和精神的浓缩，现代标志以简洁的形式体现了广泛而深远的文化内涵。“壶中日月，袖里乾坤”般的图式，使得标志这方寸的体型之间凝聚了无尽的意象，激起受众心中的神游之境与空灵之美。与我国传统的造型艺术形式一样，作为平面形式即二维空间的表现形式，把握传统美学的精髓，汲取传统艺术形式的元素和方法，形成玄妙的空灵之境，当成为现代标志设计有益的启迪和借鉴。